FRAGE.- Am Ende der vergangenen Spielzeit sagten Sie, Kultur dürfe nicht nur anhand von Zahlen bewertet werden, gleichzeitig wurden jedoch Rekordzahlen erreicht. Was geschieht in den städtischen Theatern? Erleben sie ihre glanzvollste Zeit? ANTWORT.- Ich hatte recht, als ich diese Absichtserklärung abgab. Wir alle, die Intendanten und Programmverantwortlichen, sind versucht, die Zahl der Zuschauer und die Einnahmen zu quantifizieren, weil es sich um Indikatoren handelt, die keinen Interpretationsspielraum lassen, über die man nicht streiten kann und die absolut objektive Daten darstellen. Ebenso richtig ist aber, dass die Kulturwelt eine weitere Reihe von Faktoren berücksichtigt, die besonders dann eine Rolle spielen müssen, wenn wir über ein öffentliches Theater oder öffentliche Theater sprechen, also über die Häuser der Stadtverwaltung, die bisweilen von einer rein kommerziellen Linie abweichen muss, um die Reichweite und das Spektrum des Programms auf andere Marktnischen auszuweiten.
Turmo während des Interviews
Mit beiden Faktoren muss man leben. Unsere Leitung legt durchaus großen Wert darauf, dass das Publikum in den Saal kommt und hohe Einnahmen erzielt werden, denn genau das zeigt uns, dass die Dinge gut laufen. Wenn ich sehr anspruchsvoll programmiere, aber niemand ins Theater kommt, fehlen mir die Argumente. Das wichtigste Argument ist, dass das Publikum in die städtischen Theater Zaragozas kommt. Seit nunmehr sechs, sieben oder sogar acht Spielzeiten, also während der vergangenen beiden Legislaturperioden, kommen glücklicherweise sehr viele Zuschauer.
F.- Was muss ein Stück mitbringen, um im Teatro Principal auf den Spielplan zu kommen? Schauspieler und Regisseure betonen immer wieder, dass es zu den begehrtesten Bühnen Spaniens gehört ... A.- Weil das so ist: Wir haben eine der wichtigsten Städte Spaniens und sind ein Anziehungspunkt für das gesamte Ebrotal. Im Rahmen unserer Angebotspolitik für Theatergruppen kommen immer mehr Ensembles zu uns, nicht nur aus Aragón, sondern auch aus den angrenzenden autonomen Gemeinschaften.
Das Teatro Principal war historisch immer eines der großen Theater Spaniens
Und weil das Teatro Principal historisch, seit jenem 25. August 1799, also seit inzwischen 227 Jahren, immer eines der großen Theater Spaniens gewesen ist. Das verpflichtet uns sehr und verlangt von uns, den künstlerischen Anspruch so weit wie möglich zu erhöhen. Denn entsprechend all dessen war der Geschmack des Publikums in Zaragoza stets ausgesprochen anspruchsvoll, und wir müssen den Umständen gerecht werden. Es handelt sich um ein Theater der allerersten Liga, das mit seinen Pendants, den großen Häusern in Madrid, Barcelona, Bilbao, Valencia und einigen wenigen weiteren Städten, mithalten muss. Das ist die „Premiumliga“, in der wir sehr gerne spielen.
José María Turmo betont, dass das Teatro Principal immer zu den großen Häusern Spaniens gehört hat
F.- „Die unendliche Geschichte“, „Houdini“, „Die Säulen der Erde“, „Cabaret“ ... Das Teatro Principal scheint eine besondere Vorliebe für Musicals zu haben. Ist dieses Genre besonders beliebt? A.- Auf jeden Fall. Das Musical ist ein Genre, das sich seit einem Jahrzehnt oder anderthalb Jahrzehnten der Gunst des Publikums erfreut, weil es sehr attraktiv ist. Es stimmt, dass es schwierig ist, ein Musical in einen 227 Jahre alten Bühnenraum zu integrieren. Ich glaube aber, dass wir die technischen, künstlerischen und wirtschaftlichen Schwierigkeiten lösen, um dem Publikum die großen Musicals nicht vorzuenthalten, die in Madrid aufgeführt werden und auf Tournee gehen, soweit dies möglich ist. Das ist ein allgemeines Problem aller Musicals: Es handelt sich um Großproduktionen, die nicht leicht zu uns kommen.
Wir übernehmen keine Versionen, sondern setzen auf die Originalproduktionen. Das gilt zum Beispiel für „Houdini“, dessen erste Aufführung außerhalb Madrids hier bei uns während der Fiestas del Pilar stattfinden wird. Zaragoza kann also für sich in Anspruch nehmen, in der allerersten Liga mitzuspielen.
Bis zur Eröffnung des Auditoriums fand in der Stadt Zaragoza absolut alles im Teatro Principal statt
F.- Gibt es Ihrer Ansicht nach also ein Gleichgewicht zwischen dem Kommerziellen und jener Strenge oder Sensibilität, die man von einem der wichtigsten Theater Spaniens erwartet? A.- Wir versuchen, in jeder Spielzeit dieses Gleichgewicht zu erreichen. Vor allem richten wir den künstlerischen Fokus sehr breit aus, um alle Empfindlichkeiten, alle Publikumsgruppen, alle Altersklassen und jeden zu erreichen, der neugierig auf die verschiedenen Genres ist, die auf der Bühne des Teatro Principal angeboten werden und von denen es glücklicherweise viele gibt. Nicht viele, sondern alle.
Bis zur Eröffnung des Auditoriums fand in der Stadt Zaragoza absolut alles im Teatro Principal statt. Wenn etwas nicht im Teatro Principal aufgeführt wurde, war das ein schlechtes Zeichen, denn dann hatte es keine große Bedeutung. Auch wenn heute zugunsten des Auditoriums auf einige Programmsparten verzichtet wird – ein weiteres herausragendes städtisches Kulturzentrum, das vor allem große Orchester beherbergt, die sich seit vielen Jahren durch eine unbestreitbare Qualität in seinem Programm auszeichnen –, machen wir alles andere weiterhin mit größtmöglichem Anspruch und größtmöglichem Einsatz.
Wir bieten Theater in all seinen Formen: Sprechtheater, Komödien und alles, was unserer Meinung nach zu den besten Produktionen gehört, die in Spanien gezeigt werden. Wir bieten Tanz, denn alle großen Ballettensembles, die auf unsere Bühne passen, kommen zu uns. Auf einige weltweit renommierte Compagnien müssen wir allerdings verzichten, weil wir schlicht nur das anbieten können, was unsere Möglichkeiten erlauben. In jedem Fall haben wir hervorragende Tanzensembles, Oper, Musicals und große Konzerte, etwa von Ara Malikian oder Santiago Auserón, die demnächst zu uns kommen. In diesem Jahr wollten wir das internationalste Programm hervorheben, das möglich ist.
Wir setzen auf Produktionen von unbestreitbarer nationaler und internationaler Qualität: die beiden Opern von „Die Zauberflöte“, eine venezianische Compagnie namens Titizé mit einer ausgesprochen bezaubernden Inszenierung und das Musical „Oliver Twist“ zu Weihnachten ... Kurz gesagt, wir bewegen uns auf der internationalsten und qualitativ hochwertigsten Linie, die möglich ist.
F.- Es ist kein Geheimnis, dass Sie ein großer Opernliebhaber sind, die derzeit in kleinen Dosen auf dem Spielplan steht. Könnte das Teatro Principal wie in seiner Geschichte wieder eine komplette Opernsaison anbieten? A.- Das Teatro Principal verfügt 2026 leider nicht über die technischen und wirtschaftlichen Voraussetzungen, um Großproduktionen im Umfang einer Opernsaison zu stemmen. Eine solche Saison gab es natürlich, und das Haus hatte ein Programm, mit dem sich nur sehr wenige Theater in Spanien rühmen können. Denn hier wurden vor nicht allzu vielen Jahren – oder vielleicht doch, je nachdem – in den 1970er-Jahren innerhalb von sechs Jahren bis zu 47 Produktionen mit den besten europäischen Stimmen der damaligen Zeit aufgeführt: Plácido Domingo, Alfredo Kraus, José Carreras, Bianca Berini, Aragall ... Kurz gesagt, damals war das Theater nur mit dem Liceu vergleichbar.
Das Problem der Oper besteht darin, dass sich die Kosten vervier-, verfünf- oder versechsfacht haben – von den Gagen der Sänger bis zu den Produktionskosten. Heute muss Oper mit Qualitätsstandards produziert werden, die schwer zu bieten sind, wenn man über 800 Plätze verfügt und nicht mit den großen Opernhäusern konkurrieren kann, mit denen andere Städte sich ausgestattet haben. Das gilt natürlich für das Liceu, das vielleicht das älteste ist, aber über 1.900 Plätze verfügt, für das Teatro Real mit fast 2.000 und für das Teatro de la Maestranza mit 1.800 Plätzen ... Das ist ein Nachteil, den wir nicht aus den Augen verlieren dürfen.
Wir können einige Ausflüge oder kleine Dosen anbieten, wie Sie es nennen, und das ist treffend, denn dieses Genre ist sehr verlockend und auch darin wollen wir vertreten sein. Tatsächlich werden wir in dieser Hinsicht einige spektakuläre Neuigkeiten anbieten. Leider können wir jedoch kein Opernhaus werden, unter anderem weil ein Opernhaus ausschließlich Oper produziert. Wir verfügen hingegen über ein Theater für alle Genres. Wenn wir eine Opernsaison veranstalten würden, müsste man jedes Mal, wenn eine Oper auf dem Spielplan steht, praktisch das Programm eines ganzen Monats verdrängen. Das zwingt uns zu einer Reihe von Balanceakten, die sich nicht leicht lösen lassen.
F.- Schätzt das Publikum das Teatro del Mercado? A.- Das Publikum muss es schätzen, denn auch dort brechen wir jedes Jahr Besucherrekorde. Es kommen also immer mehr Zuschauer und wir erzielen höhere Einnahmen. Besonders geschätzt wird das Haus von den aragonesischen Produktionsfirmen, weil diese Bühne vor vielen Jahren dem lokalen Talent zur Verfügung gestellt wurde. Wer etwas beizutragen hatte oder hat und in das zehn- oder elfmonatige Programm passt, in dem wir das Theater geöffnet haben, erhielt die Möglichkeit, dort mit der notwendigen finanziellen Unterstützung aufzutreten. So sehen die aragonesischen Produktionsfirmen und die Talente aus Aragón, dass die Institutionen der Region aktiv sind und ihnen ermöglichen, ihre Produktionen zu zeigen, die im Allgemeinen sehr attraktiv sind.
F.- Die Filmoteca de Zaragoza wird bald in die neue Ciudad del Cine umziehen. Worin liegt die Bedeutung dieser Filmbibliothek für das kulturelle Leben der Stadt? A.- Ich würde sagen, ihre größte Leistung besteht zunächst darin, dass sie eine allgemeine Neuordnung der Kulturpolitik überstanden hat. Fast alle Filmbibliotheken, die es in Spanien gab, wurden der Verwaltung ihrer jeweiligen autonomen Gemeinschaften unterstellt.
Das Alter, die Qualität und die Bedeutung einer Filmbibliothek mit so vielen Jahrzehnten Geschichte sowie die Relevanz ihrer historischen Bestände, die zu einem so stark mit Zaragoza verbundenen Kulturgut wie dem Film gehören, ermöglichten es der Stadtverwaltung von Zaragoza, sie nie aus der Hand zu geben, obwohl die Zuständigkeiten in praktisch allen Städten übertragen wurden, wie gesagt an die autonomen Gemeinschaften. Hier liegt sie in der wirtschaftlichen und künstlerischen Verantwortung der Stadtverwaltung. Und nicht nur das: Sie wird in einen so innovativen und bedeutenden Komplex wie Distrito 7 umziehen.
